Les 12 films de la compétition internationale, venus des quatre coins du monde, explorent des thématiques fortes : vulnérabilité et santé mentale, quête d’identité, portraits de femmes inspirantes et luttes sociales, offrant autant de perspectives pour réfléchir au monde qui nous entoure.

Santé mentale et vulnérabilité

À travers des récits sincères, deux films profondément personnels explorent la vulnérabilité, la création et les chemins parfois chaotiques de l’existence :

• ANDRÉ IS AN IDIOT de Tony Benna : Inattendu et irrévérencieux, André Is An Idiot célèbre la vie face à la mort. André transforme ses derniers instants en humour, curiosité et sincérité radicale. Un portrait ludique et profond d’un homme qui affronte la mortalité… en riant.
• LOVE-22-LOVE de Jeroen Kooijmans : Jeroen Kooijmans se dévoile dans sa psychose et sa dépression les plus intenses. Entre art et amour, il trace son chemin vers la lumière grâce à sa compagne. Un portrait intime, bouleversant et profondément humain.

Quêtes d’identité et héritages

Entre mémoire, héritage et migrations, les trois films suivants interrogent ce qui façonne notre sentiment d’appartenance :

• THE LAST PARADISE ON EARTH de Sakaris Frídi Stórá : Le film raconte un drame intime sur le deuil, l’identité et le choix de rester quand tout vacille. Un film sensible et nuancé qui explore les liens familiaux et les incertitudes d’un avenir fragile.
• CHILD OF DUST de Weronika  Mliczewska :  À 55 ans, Sang, enfant abandonné de la guerre du Vietnam, rencontre enfin son père américain aux États-Unis, laissant derrière lui la famille qu’il aime – mais rien ne se déroule comme prévu.
• SILENT LEGACY de Jenni Kivistö & Jussi Rastas : Un homme coincé entre deux mondes cherche sa place. Entre danse et documentaire, son conflit intérieur devient palpable. Court, intense et inoubliable.

Portraits de femmes inspirantes

À travers des parcours singuliers, ces films dressent le portrait de femmes libres et déterminées, qui réinventent leur place dans le monde :

• A FOX UNDER A PINK MOON de Mehrdad Oskouei & Soraya Akhlagi : Un récit intime et créatif où une voix singulière transforme l’exil en une expérience poétique. Un film sensible et lumineux, entre fragilité et force, qui résonne longtemps après la projection.
• ONE WOMAN ONE BRA de Vincho Nchogu : Dans un village en voie de régularisation foncière, une femme risque de perdre sa maison faute de preuves de filiation. Un récit intime qui questionne l’efficacité des programmes de développement et révèle la complexité des réalités locales.

Luttes sociales et réalités politiques

Ancrés dans des réalités parfois brutales, cette sélection de films révèlent les tensions sociales et donnent voix à celles et ceux qui résistent :

• ABEL de Elzat Eskendir : Dans les steppes du Kazakhstan des années 1990, un berger lutte pour sa dignité dans un monde bouleversé par l’après-Union soviétique. Un récit ancré dans le réel, porté par une approche sensible et quasi observationnelle du quotidien.
• BLACK WATER de Natxo Leuza : Un récit saisissant qui nous transporte dans un Bangladesh submergé par les eaux en 2050. Face à la plus grande migration de masse de l’histoire, le film interroge notre capacité à résister, accueillir et espérer face à la crise climatique.
• CAMBODIAN BEER DREAMS de Laurits Nansen : Le film suit un activiste qui défie l’industrie de la bière au Cambodge. Entre alcool, capitalisme et corruption, le film montre la lutte pour un avenir meilleur dans un système inégal.

Avec sa sélection riche et audacieuse, la compétition internationale promet une expérience cinématographique marquante. Autant d’histoires à découvrir, à ressentir et à partager – une invitation à plonger dans le réel, et à ne surtout pas manquer ces projections.